Los Años Luz.

Axel Krygier en La Trastienda

2010-04-08T13:18:00.000-03:00

Martin Buscaglia presenta su nuevo disco en el ND ATENEO

2010-04-08T12:55:00.000-03:00

Reportaje a Ana Prada

2010-03-23T15:35:00.002-03:00

Ana Prada

Transgresora o no. Canta canciones de amores y desamores. La chica de Paysandú ha cantado con Fernando Cabrera, Rubén Rada, Jorge Drexler, y con Liliana Herrero y León Gieco.

Por: Eduardo Slusarczuk

Nota Completa AQUÍ

3 TANGOS en detalle

2010-02-04T13:36:00.000-03:00

3 mini óperas

música de Axel Krygier, libreto de Gonzalo Demaría y Alfredo Arias

los cantantes: Alejandra Radano, Carlos Casella y Marcos Montes

arreglos: Pedro Onetto

3 Tangos es algo poco común hoy en día: una ópera contemporánea y popular. En una época en que este tipo de creaciones se vuelve más y más infrecuente, sobre todo por lo suntuario, los tres creadores emprendieron la aventura casi con alegre inconsciencia. La iniciadora, sin embargo, fue una mujer, una artista también inusual: Alejandra Radano. Fue en torno a ella que Arias, Demaría y Krygier empezaron a jugar con una idea vaga, onírica, a partir de los collages pesadillescos de la fotógrafa Greta Stern, quien dejó Stuttgart por la menos peligrosa Argentina de 1935. Sus fotomontajes ilustraban los sueños de las lectoras de una revista femenina de la época, Idilio, basándose en Freud o Jung pero apoyados en la tradición artística del surrealismo. El tren cuya locomotora se convierte en boa constrictor para atacar a una pasmada señora de saquito de lana es un buen ejemplo. Esta es una de las mismas señoras que por la tarde iban al cine a espantarse –o a nutrir esos sueños de la noche- con aquellos filmes de la época dorada en nuestro país. El espectáculo que concibieron entonces es la cruza entre el surrealismo de tales fotografías y el argumento básico de aquellos melodramas: la mujer que complota con el amante para matar al marido. El repetido triángulo. Sólo que eligieron contarlo por triplicado también, como en un sueño recurrente, y con la perspectiva que dan los tres idiomas distintos de cada acto: castellano el primero (una historia bien porteña), italiano para el segundo (una escena marítima a la Vittorio De Sica), y francés para el tercero (el mundo del café-théâtre y de la psicodelia pop de los 70s). Lo que resultó es una vertiginosa montaña rusa llena de sensaciones y emociones que resumen un espíritu contemporáneo de la música y del teatro.

El espectáculo fue estrenado el 10 de noviembre de 2009 en el Théâtre du Rond - Point con puesta en escena de Alfredo Arias

Grabado en estudios "Casa de la Música", Villa Mercedes, San Luis.

Músicos:

Marta Roca - violín 1

Guadalupe Tobarías - violín 2

Alejandro Terán - viola

Gastón Colloca - violoncello

Nicolás Rainone - contrabajo y bajo eléctrico

Diego Arcaute - batería

Leo Heras - clarinete y clarinete bajo

Miguel Angel Talarita - trompeta y flugel

Santiago Castellani - trombón y tuba

Horacio Burgos - guitarra criolla y guitarra acústica

Juan Núñez - bandoneón

Pedro Onetto - piano

Axel Krygier - sintetizador, piano rhodes, órgano, flauta traversa, acordeón,

piano en "Si vede Rio", bajo eléctrico, piano y coros en "Torch Song".

Manuel Schaller – Ingeniero de grabación, post-producción y mezcla.

Guillermo Willy Gonzalez – Asistente de grabación

Producido por Axel Krygier

Producción ejecutiva Los años luz discos

LOS NUÑEZ con RUIZ GUIÑAZU - Viernes 19 de Febrero -

2010-02-04T13:31:00.002-03:00

Los hermanos Núñez nacieron en Campo Viera, Misiones donde los teales compiten con los cultivos de yerba mate.

Marcos Núñez optó por la guitarra y Juan Núñez por el bandoneón. Desde niños y secundando al padre, estos artistas misioneros virtuosos en el trato de sus instrumentos tocaron en fiestas familiares, festivales y patios de chamamé, dando origen, posteriormente, al dúo Los Hermanos Núñez, de raigambre en el área de Misiones, norte de Corrientes y Chaco. Giraron por el país, Sur de Brasil y también llegaron hasta Taiwán, Australia y Nueva Zelanda en una tournée realizada con músicos de la provincia.

Chacho Ruiz Guiñazú, mendocino y cordobés por opción, tocó batería y percusión desde muy joven. Llamado a la música por el rock, incursonando con artistas como Litto Nebbia entre otros, hizo un tránsito hacia esta otra música que cultiva desde hace más de diez años y que hizo propia, tocando con Spasiuk desde 1994 al 2006 y actualmente con Los Núñez.

Se conocieron en el Festival de la Yerba Mate de Apóstoles en el 2003, y luego abonaron su amistad y afinidades musicales durante numerosas giras, conciertos y grabaciones, mientras integraban la banda de Chango Spasiuk. Cumplida esa etapa, se lanzaron a la búsqueda y consolidación de un sonido propio que ya viene girando por Misiones, Chaco, Córdoba, y que se concreta en este disco Tierra de Agua, editado por Los Años Luz.

La música de Tierra de Agua trae una tierra surcada por ríos, cascadas, arroyos, cataratas y esteros. Un CD que al escucharlo no tiene una frontera rígida, sino que abarca toda la región del noreste argentino hacia la izquierda y derecha del Paraná.

Tierra de Agua es un viaje por los autores cumbre del chamamé (Tránsito Cocomarola, Antonio Tarragó Ross, Abitbol, Rudy y Nini Flores), aunque se visitan otros ritmos de la región y hay un homenaje a Hermeto Pascoal en una versión del baion Sao Jorge.
También se permiten dos bonus tracks tocados con La Korda, cuarteto de cuerdas afincado en Córdoba, dándole un vestido camarístico a su forma genuina de tocar. Invitado especial en un tema Moncho Núñez, padre de los hermanos.

Juan Núñez Bandoneón
Marcos Núñez Guitarra
Chacho Ruiz Guiñazú Percusion

Viernes 19 de febrero, 21.30hs

TEATRI IFT Boulogne Sur Mer 549

TEL 4966.0173

Entradas desde $40 en el teatro y Platea Net

TANGOS INSÓLITOS en detalle

2010-02-04T13:28:00.000-03:00

Las pianistas: Haydée Schvartz y Gabriela Bernasconi

Este trabajo fue realizado y recopilado por la docente e investigadora Cecilia Kamen, residente en México desde 1979, quien en su larga historia vinculada con el tango no cultivó la tradicional erudición enciclopédica de fechas, nombres y autores sino que su interés primordial se vincula con lo que podría denominarse “la propuesta sonora del tango” es decir, la identidad propia de un género que se manifiesta tanto en estados musicales como corporales.

Disparada la necesidad de saber más, recordó que Igor Stravinsky había compuesto una pieza llamada “Tango” y esto la condujo a descubrir que muy renombrados compositores de música de concierto habían incursionado en el universo tanguero.

Tango d’Antan - Dane Rudhyar (1895 - 1985)

Le tango perpétuel – Erik Satie (1866 – 1925)

Perpetual Tango – John Cage (1912 – 1992)

Tango des fratellini - Dariiusz Milhaud (1892 – 1974)

Tango – Dimitri Shostakovich (1906 – 1975)

Tango Rag – Mario Lavista ( 1943)

Tango Ballade – Kurt Weill (1900 – 1950)

Viernes santo y lluvioso – Gerardo Gandini (1936)

Tango - Isaac Albéniz (1860 – 1909)

Tango - Igor Stravinsky (1882 – 1971)

Nostálgico – Juan José Castro (1895 – 1968)

Piccolo Tango – Giacomo Puccini (1858 – 1924)

Tempo di Tango – Aaron Copland (1900 – 1990)

Tan gozoso – Jorge Dájer (1926)

Tango? – Conlon Nancarrow (1912 – 1997)

Dramática en el Konex

2010-01-09T21:22:00.001-03:00

DRAMÁTICA

ADRIÁN SOIZA Y DANI UMPI

Domingo 24 de enero – Ciudad Cultural Konex (Buenos Aires)

A las 19 hs en el patio del Konex (Sarmiento 3131)
Entradas anticipadas a $ 20 (en la puerta $ 25)

Entradas en venta en boletería de lunes a lunes de 17hs a 21 hs. O por sistema Ticketek

Apoya este show Urbana FM Buenos Aires

Previo a que Dani Umpi lanzara su disco "Perfecto" con temas de su autoría, adquiriendo gran relevancia en varios países latinoamericanos (nominación a Premios MTV 2006 mediante), sus presentaciones en espacios del under rioplatenses junto al guitarrista Adrián Soiza dieron mucho que hablar. Sus shows acústicos, en clave tragicómica, se convirtieron en un ritual de culto para muchos fanáticos por el desparpajo de sus presentaciones y la gran habilidad escénica-musical del dúo. A diferencia de su disco tan apto para las discotecas, aquí nos encontramos en un ámbito muy íntimo, cercano a experiencias como el café concert o las performances artísticas.

"Dramática" recrea los mejores momentos de esas experiencias y presenta nuevas aventuras musicales. Esta vez producido, arreglado y mezclado por Adrián Soiza, el caprichoso repertorio se basa en re-versiones de canciones incompatibles a primera vista. Una ensalada donde el principal aderezo es el agrio encanto del desamor y que incluye versiones de El Otro Yo, Valeria Lynch, Ace of Base, Fun People, Pet Shop Boys y Adamski, entre otros, pasando del uno al otro como si tal cosa. Sofisticado y grotesco. Delicado e impulsivo. Solemne y risueño. Las penas de amor con sus más brillantes lágrimas.

Para Uruguay se realizará una edición limitada del disco, numerada, con portadas diferentes.

Cada unidad contiene un collage realizado especialmente por Dani Umpi, que vuelve a cada disco un objeto único.

El ejemplar No 1 de esta edición numerada de Dramática integra la Colección del Museo Castagnino+macro de Rosario, Argentina. El museo posee la colección más grande Arte Actual argentino, especializándose en obras producidas a partir del año 2003. Esta es una de las primeras obras extranjeras que adquiere la colección en su nueva etapa ampliándose a la producción artística de la región.

…………………………..

VIDEO CLIP

Desde el 22 de junio del 2009 el clip del single "Killer" está en rotación en MTV Latinoamérica.

El video clip fue dirigido por dos músicos uruguayos: Matías Paparamborda y Martín Rivero (ex vocalista del grupo Astroboy):

Canciones incluidas en el disco:

01 - Rent (Tennant - Lowe)
02 - Cadê você? (Odair José)
03 - Killer (Adam Tinley -Adamski- Seal)
04 - Bette Davis eyes / Águas de Março (Donna Weiss - Jackie De Shannon / Tom Jobim)
05 - The sign / Fascination (Joker - Buddha / Barbara Alicindor - John Ross)
06 - Gris (Loop Lascano)
07 - Muñeca rota (Carlos Eduardo Rodríguez - Héctor Andrés Sotelo)
08 - Como eu quero (Leoni - Paula Toller)
09 - Lovefool (Persons - Svensson)
10 - Amanhã talvez (Paulo Massadas - Michael Sullivan)
11 - Don´t you want me (Philip Oakey - Jo Callis- Philip Adrian Wright)
12 - Zamba para olvidarte (Dr. Quintana - Daniel Toro)
13 - Entre mil dudas (O. Gara - I. Canut - M. Canut - P. Sycet - M. Ríos - F. Delgado)
14 - Si pudiera (Fun People)
15 - No me importa morir / Nao sei dançar (El Otro Yo / Alvin L.)

Los últimos que salieron en el 2009

2010-01-06T14:40:00.000-03:00

3 Tangos

3 mini óperas (español, italiano, francés) con música de Axel Krygier y libreto de Gonzalo Demaría y Alfredo Arias.

Los cantantes: Alejandra Radano, Carlos Casella y Marcos Montes.

Tangos Insólitos

Recopila obras para piano de Eric Satie, John Cage, Vladimir Shostakovich, Dariusz Milaud, Giacommo Pucini e Igor Stravinsky entres otros genios a quienes no les fue indiferente el tango.

Interpretadas por Haydée Schvartz y Gabriela Bernasconi.

Segundo y último acto de noción.

Un nuevo paréntesis en la discografía del ex A-Tirador Laser Lucas Martí, continuando la linea de “Primer y último acto de noción”. Un disco acústico con 23 temas originales y un cover del legendario grupo Hermética.

Pesebre

La nueva obra de Axel Krygier, su cuarto disco, muestra una forma desprejuiciada y creativa en la línea de Echale semilla! y Zorzal. Aquí profundiza los cruces de fronteras musicales y tradiciones, con mucho groove y un sabor que contagia.

Temporada de Conejos

Martin Buscaglia saca a el sucesor de El evangelio según mi jardinero que no defraudará pero sí sorprenderá a quienes tanto lo anhelaron. Una suma de ingenio y belleza funky, con mucho espacio para el delirio, la introspección folk y mucha … ¡improviseishon!

Compilados Los Años Luz

2009-12-17T11:45:00.000-03:00

CANCIONES

INSTRUMENTAL

Francisco Fattoruso

2009-12-17T11:37:00.000-03:00

PRESENTACIONES EN VIVO

BUENOS AIRES - Jue 17 Dic - NICETO CLUB

MONTEVIDEO - Sáb 19 Dic - LA TRASTIENDA CLUB

PUNTA BALLENA - Vie 25 y Sáb 26 Dic - FESTIVAL MEDIO Y MEDIO

MÚSICOS

Clarence "T Lee" Hill : Rhodes y teclados (17 y 19 dic)

Andrés Arnicho: Rhodes y teclados (25 y 26 dic)

Lebron "LB" Remmer: Bateria

Juan Pablo Chapital: Guitarra

Nicolas Ibarburu: Guitarra

Juan Pablo di Leone: Flauta

Invitado Especial : Hugo Fattoruso

!!Imperdible CHEBA MASSOLO Y MARIANO MASSOLO QUINTETO¡¡¡

2009-12-17T11:33:00.000-03:00

Ana Prada y su nuevo disco "Soy Pecadora"

2009-12-02T16:04:00.000-03:00

Ya disponible en disquerías

Martín Buscaglia en Niceto el sábado 5 de Diciembre

2009-12-02T15:35:00.001-03:00

Afloje el nudo de su corbata de seda y sírvase una copa de su mejor cognac.

A continuación siéntese cómodamente en su espléndido sillón de cuero y dispóngase a escuchar
algunos de los pasajes más sublimes y delicados de la historia de la música moderna.

Ahora sumerja la punta de su corbata en el cognac y deje que el cuello se le humedezca poco a poco.

Sin soltar la copa, agítese como el joven que sin duda es, solloce como el niño que fue
y adéntrese en los profundos parajes que le propone Buscaglia.

Comprobará que sólo rima a veces, que el ukelele no es el instrumento que usted hubiera elegido y que la niña afina.

Así es la vida.

MARTIN BUSCAGLIA y sus BOCHAMAKERS

presentan la Avant Premier de su nuevo disco

Temporada de conejos

sábado 5 de diciembre – 21 hs – Niceto Club

¡¡¡ HOY PEPPE VOLTARELLI!!!

2009-11-23T14:07:00.000-03:00

Nota de Pagina 12

Italiano suelto en San Telmo
Nació en Cosenza y alguna vez lideró una banda punk en Bolonia, pero lo que verá el público que se acerque a su show junto a Kevin Johansen será la encarnación como solista del disco Distratto ma pero, más cercana a la figura del crooner.

Nota completa aquí

Lal Discos en BAFIM

2009-11-18T09:01:00.000-03:00

Los esperamos en la en Buenos Aires Feria Internacional de la Música (BAFIM) , estaremos en el STAND 804, Costa Salguero del 19 al 22 de Noviembre.

sábado 21

18.30 hs - escenario A

ANA PRADA

21 hs - escenario A

LA BOMBA DE TIEMPO

20.45- escenario B

LOS NUÑEZ Y RUIZ GUIÑAZÚ

domingo 22

20.30 hs- plaza central

PEPPE VOLTARELLI

Más info www.bafim.buenosaires.gov.ar

¡¡Peppe Voltarelli en la Argentina.No olvidarse!!

2009-11-16T15:07:00.000-03:00

domingo 22

20 hs

costa salguero

plaza central

bafim

lunes 23

21 hs

la trastienda club

balcarce 460

Martin Buscaglia y su nuevo disco.

2009-11-04T11:07:00.002-03:00

Un adelanto de su próximo disco llamado "Temporada de Conejos".En diciembre por el club del disco y luego en disquerías

Malena Mulaya - Presentación en el Club Vinilo -

2009-10-16T09:20:00.001-03:00

MALENA MUYALA

VIERNES 16 DE OCTUBRE - 21:00 HS
CAFÉ VINILO

Gorriti 3780 (y Salguero) - Tel: 4866-6510 - Mail: info@cafevinilo.com.ar

Tiene tres discos editados en Uruguay y Argentina, “Temas pendientes” (1998), “Puro verso” (2000) y “Viajera” (2007), todos distinguidos por la Cámara Uruguaya del Disco con “Disco de Oro” por su volumen de ventas. Es así la primera intérprete del género en recibir esta distinción.

Fue la primera mujer en la música uruguaya en recibir la distinción de “Mujer del Año” y “Joven Sobresaliente”, además de otras distinciones de reconocimiento nacional.

Desde su actividad artística ha tenido activa participación de causas sociales desde el apoyo a menores del Instituto del Niño y el Adolescente del Uruguay, Fundaciones para una maternidad sin riesgos o la Lucha contra la Violencia a mujeres y niñas.

Ha sido invitada a participar en discos de Jaime Roos y Bajofondo Tango Club.

Recientemente la Orquesta Filarmónica de Montevideo le realizó un homenaje celebrando su trayectoria acompañándola en un espectáculo al aire libre que convovó a miles de personas.

Acaba de recibir por la Junta departamenal de Montevideo y el Intendente Señor Ricardo Ehrlich la distinción de “Ciudadana Ilustre de Montevideo” convirtiéndose así en la persona más joven en recibir dicho galardón.

A principios del mes de Octubre salió a la venta en Uruguay su primer Dvd “Malena Muyala en el Solís” grabado en el escenario mayor del país, dónde celebró la obtención de un nuevo “Disco de Oro”.

Se presentó en los festejos por la declaración del Tango como Patrimonio de la humanidad representando a la ciudad de Montevideo.

DIJO LA PRENSA

Malena Muyala se ha convertido en la principal voz tanguera femenina dentro de las nuevas generaciones.

Pero además de su voz y fraseo también su presencia escénica, su concepción estilística y sus dotes de compositora la reafirman como la figura más completa que ha surgido últimamente en el panorama rioplatense.

Socio Espectacular / Uruguay

Dueña de una voz refinada, poderosa y seductora.... la magia desborda también por la acertada elección del repertorio. Posdata / Uruguay

En su garganta las palabras se transforman en poesía.

El Observador / Uruguay

Su voz de agradable timbre acompasa con su fibra interpretativa a la manera de una convocatoria a los duendes del tango que la acompañan desde purreta como un llamado impostergable de vocación.

Diario El País / Uruguay

Malena Muyala canta el tango, la milonga, el vals, la balada... Malena canta lo que venga como ninguna. Y en cada canción pone su corazón. En principio, se podría pensar que sería difícil que, en el disco, la Muyala lograra el mismo clima, la misma fuerza que en sus conciertos sin embargo el primer disco de esta

muñeca brava no solo logra eso. Además agrega matices y brillos a una artista que salva el exámen sin dejar nada pendiente.

Revista Tres / Uruguay

Una de las cantantes uruguayas más importantes y que mayor futuro tiene...

Posdata / Uruguay

La joven y consagrada Malena Muyala deslumbró al público de ambas márgenes del Río de la Plata con un disco de tangos Temas pendientes en el que surge como una revelación absoluta.

Planeta Urbano / Argentina

Hay que dejarse llevar por esa voz, increíblemente sabia... dulce, pero en absoluto ingenua...

Hay que enunciar sin miedo, el chiste: Malena canta el tango como ninguna.

Rolling Stone / Argentina (**** cuatro estrellas)

Malena Muyala: la musa se posa sobre las alas de la poesía, la música acompaña intimista, la voz surge desde lo profundo.

Buenos Aires Tango / Argentina

Damas y caballeros: saludemos la llegada de una cantante de tangos maravillosa. La señorita es uruguaya; se llama Malena Muyala...

Rolling Stone / Argentina

Malena Muyala canta el tango con voz de asombro. Su abordaje del tango es único y original, a partir de cierto extrañamiento que le premite esquivar los clichés de las cantoras tradicionales, y está dotada de una de esas privilegiadas voces de timbre casi hipnótico... Malena es una revelación de culto para el

público de este lado del Plata, pero una intérprete y compositora absolutamente consagrada en la Banda Oriental.

Planeta Urbano / Argentina

Malena Muyala fue la primera cantante de tango que pisó el escenario de Lapataia. La artista uruguaya no sólo debió lidiar con esa responsabilidad, sino también con un frente de tormenta encima del proscenio que, al parecer, la fuerza de su talento disolvió para dejar un atardecer rojizo y una anhelada frescura, como su música que, aún tomando clásicos como "Malevaje" o "El último organito", sonó moderna, pero sin "modernismos".

Muyala exhibe soltura sin desenfados y una recia sensualidad; le imprime a las interpretaciones una comunicativa tensión. Su voz suena templada y con un rumor callejero que parece emanado de los suburbios montevideanos, donde el candombe reina sin discusiones. El aroma afrouruguayo está presente, a veces de manera casi imperceptible. Su propuesta tiende a generar un idilio con el público en temas como "Infamia", de Discépolo; "Cuando tú no estás", de Gardel y Le Pera, o en su propio "Verso repetido". La intérprete tiene un fraseo con carácter y un sentido innato para los colores vocales, manejo sutil de los

intervalos y un dejo recio en su sensual articulación. En "Los mareados" dejó su huella hasta el punto de recibir la primera aclamación del festival. La Nación / Argentina (**** cuatro estrellas)

Malena Muyala canta segura, genera climas, seduce, las letras se valorizan, no las impone, las sugiere.

La interpretación, los arreglos musicales y el manejo escénico son los elementos fundamentales para disfrutar de la personalidad de esta artista y de la exquisitez de su propuesta.

Planeta Urbano / Argentina

Muyala rescata del tango aquellas composiciones más dolidas y atemporales, trayéndolas siete décadas adelante sin que pierdan su fuerza y expresividad, y las canciones de autoría propia son excelentes, dotadas de una fibra poética desusada en el medio. Miente, Ausentes y Pasos ponen a la artista en un peldaño superior a la media de la música popular; Muyala transita el sendero más arduo de nuestra canción, pero tal vez el más privilegiado; aquel que comparte con Dino, tal vez, con Fernando Cabrera quizás, con Darnauchans seguro. Y con nadie más.

Jorge Costigliolo /Montevideo Portal / Uruguay

www.malenamuyala.com
producción@malenamuyala.com

Club Atlético Litoral - Sexta Edición -

2009-10-16T09:10:00.004-03:00

Lisandro Aristimuño y "Las Crónicas del Viento"

2009-10-16T09:08:00.002-03:00

Disco doble

Octubre 2009

Este disco doble fue grabado en dos etapas, el capítulo 1 se grabó en Marzo de 2009

en Circo Beat, Buenos Aires – Argentina.

La grabación y mezcla estuvo a cargo de Franco Mascotti (Rosario).

El capítulo 2 fue grabado en Enero de 2009 en una casa en Vigo, Galicia, España.

La grabación y mezcla estuvieron a cargo de Angel Medina (Madrid)

Músicos que participaron:

La banda de Aristimuño, “Los azules turquesas” que está integrada por: Carli Arístide en guitarra eléctrica, ronroco y coros, Rocío Aristimuño en percusión y coros, Martín Casado en batería, glockenspiel y coros

y Leila Cherro en cello y coros.

Músicos invitados:

Palo Pandolfo: voz; Fito Páez: piano y voz; Quique González: piano y voz; Diego Frenkel: voz, Cecilia García: violín,Yamila Marañon: trompe, Martín Rur: clarinete, Emiliano Álvarez: clarinete bajo, Cristian Beltramino: tuba y Ariel Polenta: Melotrón, hammond.

Compuesto, Producido y Arreglado por: Lisandro Aristimuño

La masterización de ambos discos estuvo a cargo de Denis Blackham (Escocia)

Las crónicas del viento según Aristimuño:

“Es un cuento que nace desde mi infancia relatado por el viento... al haber nacido y vivido en la Patagonia tuve la dicha de que el viento me cuente muchas cosas en mi infancia y me propuse contarlas o, mejor dicho, cantarlas...

El capítulo 1 es un disco eléctrico y más activo en donde participa mi banda, los azules turquesas, y músicos invitados…

Es un disco más grupal, de amigos, de charlas, de comunión... de fusión de estilos, sonoridades y épocas”.

El capítulo 2 fue grabado en una casa…tuve la intención de que se sienta ese sonido rústico y casero, ya que a la hora de componer las canciones siempre estoy en mi hogar y todas las maquetas que hice en la pre-producción de mis discos tienen ese espíritu.

Mis álbumes, por el momento, siempre se gestaron así y esto de grabar en tu lugar tiene esa cosa fantástica del error, del ruido de la calle que entra por las ventanas, de tu propio silencio, de tu respiración, de tu calma y eso es lo que le da a veces a los discos su estética y autenticidad... así fue como en estos largos 4 meses de gira en España pensé en parar 5 días y grabar el capítulo 2 de “Las crónicas del viento” con estas canciones que me sonaban acústicas y sin vestido.

Eso hace que sean muy distintos entre si, en cuanto al audio y su interpretación... los dos cuentan esas crónicas del viento desde distintas visiones terrenales pero unidas por el mismo océano...emigrando como las aves"
Lisandro Aristimuño

Fiel a su camino de músico autogestionado, Lisandro Aristimuño editará y distribuirá “Las crónicas del viento” en forma independiente. “Viento Azul discos” es el nombre con que bautizó a su sello, a través del cual editará su esperado cuarto trabajo en asociación con UMI (Unión de Músicos Independientes).

Viento Azul es un viejo proyecto personal de Aristimuño, que hoy comienza a concretarse para dar albergue a las canciones de su nuevo disco, y que en el futuro espera convertirse en mucho más.

“Las crónicas del viento” iniciará el camino que el rionegrino espera continuar con las ediciones de trabajos de otros músicos y, por supuesto, con sus próximas producciones.

Contacto: distribucion@lisandro.biz

KEVIN JOHANSEN + PEPPE VOLTARELLI

2009-09-30T22:30:00.000-03:00

Adelanto del nuevo disco acústico Lucas Martí

2009-09-30T22:26:00.001-03:00

En las calles de Liniers:
Adelanto del nuevo disco de Lucas Martí " Segundo y último acto de noción " que editaremos próximamente..

En las calles de Liniers es una canción de Hermética del disco "Ácido Argentino" este es el único cover que incluye el nuevo disco de Lucas que tendrá 24 Tracks todos en formato guitarra y voz.

El clip dirigido por Ezequiel F Muñoz, realizado durante las sesiones de grabación en los estudios Avesexua.

Cecilia Rossetto - Viernes, Sabados y Domingos -

2009-09-15T12:46:00.000-03:00

click en la imagen para agrandarla

Mariano Massolo Quinteto - Domingo 20 de Septiembre -

2009-09-15T12:24:00.000-03:00

En este, su primer trabajo discográfico, el destacado armoniquista Mariano Massolo, junto a su quinteto, transita por diferentes ritmos y estilos como el gipsy swing, el valsecito criollo, el blues, el jazz, entre otros.

El sólido trabajo interpretativo, sus ajustadas versiones y elaboraciones delicadas, dan forma a un material, hasta aquí, nunca visitado.

Un disco cuyo destino, seguramente, más allá de la grata sorpresa, sea disfrutarlo una y otra vez.

Músicos:

Mariano Massolo, armónica

Gabriel Wajnerman, guitarra

Martín Longoni, contrabajo

Cheba Massolo, guitarra

Eduardo Prado, clarinete

myspace

Club el Litoral - Sábado 19 de Septiembre -

2009-09-15T11:52:00.000-03:00

Más info aquí

MALENA MUYALA -Viernes 18 de Septiembre-

2009-09-15T11:08:00.000-03:00

MALENA MUYALA

continúa presentando VIAJERA

y adelanta temas de su próximo trabajo

Viernes 18 de Septiembre

La Vaca Profana

Lavalle 3683

21.30 hs

Tiene tres discos editados en Uruguay y Argentina, “Temas pendientes” (1998), “Puro verso” (2000) y “Viajera” (2007), todos distinguidos por la Cámara Uruguaya del Disco con “Disco de Oro” por su volumen de ventas. Es así la primera intérprete del género en recibir esta distinción.

Fue la primera mujer en la música uruguaya en recibir la distinción de “Mujer del Año” y “Joven Sobresaliente”, además de otras distinciones de reconocimiento nacional.

Ha sido invitada a participar en discos de Jaime Roos y Bajofondo Tango Club.

Recientemente la Orquesta Filarmónica de Montevideo le realizó un homenaje celebrando su trayectoria acompañándola en un espectáculo al aire libre que convovó a miles de personas.

Acaba de recibir por la Junta departamenal de Montevideo y el Intendente Señor Ricardo Ehrlich la distinción de “Ciudadana Ilustre de Montevideo” convirtiéndose así en la persona más joven en recibir dicho galardón.

Nos encontramos a días de la salida al mercado de su primer Dvd “Malena Muyala en el Solís” grabado en el escenario mayor del país, dónde celebró la obtención de un nuevo “Disco de Oro”.

Su myspace

Hasta Siempre

2009-09-11T14:15:00.000-03:00

RAMIRO, no hay palabras.

te vamos a extrañar

te amamos

El postre da la nota

2008-09-18T14:52:00.002-03:00

EL POSTRE DA LA NOTA
Todos los miércoles a las 21.00 hsVaca Profana -Lavalle 3683-
Cenas y canciones que no se repiten
Cena + Músico presentando repertorio inusual

"El postre da la nota, un ciclo más cercano al living que al escenario. Músicos en la intimidad, con público.
Lejos de la típica cena-show que atiborra la cartelera cazaturistas." Diario Crítica
http://criticadigital.com/impresa/index.php?secc=nota&nid=11904

http://www.elpostredalanota.blogspot.com/

Seguimos así:
Miércoles 24/09: MARTÍN BUSCAGLIA presenta "canciones que me llevaría a una isla desierta". Cena: pasta con doble salsa, copa de vino y flan con dulce.
Miércoles 1/10: EGLE MARTIN presenta "tangos".Cena: crepes, copa de vino y torta de banana con chocolate.Valor $45 (incluye la cena: plato principal, postre y copa de vino, y el espectáculo). Localidades limitadas. Reservas al 4867-0934 de 10 a 16 hs, sólo con compra anticipada hasta el día anterior .
El menú está sujeto a cambios, según condiciones climáticas.

Ramiro Musotto en Argentina

2008-09-18T14:52:00.001-03:00

EL PERCUSIONISTA RAMIRO MUSOTTO VUELVE A LA ARGENTINA, LUEGO DE UN AÑO DE INUMERABLES PRESENTACIONES EN BRASIL, FRANCIA Y SUIZA.

11/9 CORDOBA (Casa Babylon)
12 /9 ROSARIO (Sala Lavardén)
13/9 TUCUMAN (Sala O. Caviglia)
18/9 BAHIA BLANCA (Teatro Rossini)
19/9 NEUQUEN (Teatro Español)
20/9 CAP. FED. (La Trastienda)
25/9 SANTA FE (Univ. Nac. del Litoral)
26/9 LA PLATA (El Teatro)
27/9 LA PLATA (Club Ateneo)

LA SUDAKA ORCHESTRA: Ramiro Musotto (berimbaus, percusión, programaciones); Mintcho Garrammone (guitarra bahiana, cavaquinho); Ramirito Gonzalo (berimbaus, percusión); Alejandro Panetta (percusión).

RAMIRO MUSOTTO ha desarrollado una prolífica carrera al servicio de grandes músicos de todo el mundo como percusionista y arreglador, además de tener editados dos discos (Sudaka y Civilizacao & Barbarye) y un DVD con su proyecto RAMIRO MUSOTTO & SUDAKA ORCHESTRA.

Su vida cambió con su participación como percusionista en Canto da Cidade, el exitoso disco de Daniela Mercury, donde el prestigioso productor Liminha le abrió la posibilidad de grabar con Caetano Veloso y Gilberto Gil, y a partir de allí con Joao Bosco, Gal Costa, María Bethania, Sergio Mendes, Marisa Monte, Adriana Calcanhotto, Paralamas, Skank, entre tantos otros.

MUSOTTO es un trotamundos. Alguien que puede moverse con autenticidad y espíritu experimental de forma ilimitada.
Es el vivo ejemplo de un artista de esta era global donde todas las geografías son cercanas y posibles; y donde la tecnología puede estar al servicio del arte con un sentido conceptual y desprejuiciado.

El pulso central de su música está en construir puentes orgánicos entre la electrónica y las manifestaciones rítmicas de la sudamérica tribal, de los ritos del candomblé al canto de niños indígenas guaraníes y de los elementos europeos que él lleva en sí como rioplatense.

El cócktel de MUSOTTO mezcla lo indígena con lo europeo y lo africano. Lo hace a través de la fusión electrónica-acústica y comprueba que cosas diferentes y aparentemente incompatibles pueden coexistir en armonía. El pasado y el presente, oriente y occidente, lo ultramoderno y lo primitivo. El resultado es una experiencia colectiva y sensorial única donde es inevitable la fiesta, el disfrute y las emociones compartidas.

Más información del artista: http://www.ramiromusotto.com/ ó www.myspace.com/ramiromusotto

Martín Buscaglia en Niceto

2008-09-17T14:22:00.000-03:00

Viernes 26/9 21hs.

En Niceto Club. Niceto Vega 5510

Próximos Eventos

2008-06-18T13:38:00.000-03:00

Malena Muyala

Jueves 19 y Viernes 20 de Junio 21.30hs

Notorious. Callao 960. Reservas:4815-8473 y 4813-6888

"Lo que hace diferente a esta tanguera uruguaya es que se atreve a jugar con los acompañamientos -sostenidos en una formación grupal no habitual-, mezclando estilos, agregando un toque jazzístico o candombero, apelando a la sorpresa. Tiene una voz estupenda, una gran expresividad, un fraseo personal y una fuerte presencia escénica".
Ricardo Salton /Ámbito Financiero / 20-05-08

http://www.laldiscos.com:2095/horde/imp/message.php?index=303# http://www.malenamuyala.com/

Tremor

Presentación oficial de "Viajante"

Viernes 20 y 27 de Junio. Medianoche (Puntual!!!)

Centro Cultural de la Cooperación. Corrientes 1543. $10

Tremor presentará "Viajante" en dos intensos conciertos.Editado por Los Años Luz, "Viajante" fue elegido disco del mes por el Club del Disco (marzo 2008).

Máquinas combinadas con bombos legüeros interpretados con alma de rock. Melódicas que jueguetean con los teclados. Charangos que son tocados como guitarras eléctricas. Asi es la energia de Tremor en vivo.

Martín Buscaglia en su formato hombre orquesta

Jueves 12, 19 y 26 de Junio. 22hs.

El Nacional, Estados Unidos 308 Te: 4307-4913

"Si Manu Chao hubiera leído un par de libros, o Drexler fuera un poco menos políticamente correcto, no serían ni la mitad de Martín Buscaglia. Brillante como pocos."
Camilo Lara - Inst. Mexicano del sonido.

"Buscaglia me parece realmente un superdotado. Tiene un dominio de la escena increíble. Es tan bueno que dan ganas de matarlo"
Fernando Cabrera. 21/2/2008.

Los Nuñez con Ruiz Guiñazú

Domingos 22 y 29 de Junio de 2008, 21hs

Notorious Callao 966. Reservas:4815-8473 y 4813-6888

Entradas: $20(veinte pesos)

Marcos Nuñez (guitarra), Juan Nuñez (bandoneón), Chacho Ruiz Guiñazú (percusión) harán un viaje sin fronteras rígidas por los autores cumbre del chamamé (Cocomarola, Tarragó Ross, Abitbol, Rudy y Nini Flores), visitando también otros ritmos de la zona.

"Los Nuñez con Ruiz Guiñazú” hacen un chamame sobrio y poderoso...con una gran riqueza rítmica donde todos los instrumentos dialogan.. equilibrando sutileza y garra...como si el chamamé se vistiera de frac sin perder su ímpetu ponzoñoso."
Revista Rolling Stone.

Músicos Invitados:

Domingo:22 de Junio: Hernán Prado (bajo eléctrico )
Domingo 29 de Junio:Juan Pablo Navarro (contrabajo)

DANIEL MAZA

Sábado 21 de Junio 21:30: hs.

La Vaca Profana Lavalle 3683 - Reservas: 4867-0934

En este show, el bajista uruguayo ofrecerá un repertorio de temas que integran su último material discográfico "Al contado" recientemente salido a la venta.Esta nueva propuesta discográfica de Daniel Maza incluye clásicos de notables autores y composiciones propias donde confluyen candombes, funkys, murgas, boleros, cumbias y fusiones con ritmos rioplatenses.

Daniel Maza nació en Montevideo, Uruguay en 1959. Criado en una familia de músicos, empezó a tocar la guitarra y otros instrumentos desde muy temprana edad. Se radicó en Argentina a principios de los '80 y trabajo con diferentes músicos del país.

Daniel Maza bajo y voz
Agustin "Chungo" Roy- Piano
Yeye "Caboca" López -Percusión
Fabián "sapo" Miodownik batería

Eventos

2008-04-24T13:28:00.000-03:00

Malena Muyala

Jueves 15 y Viernes 16 de Mayo 21.30hs

Notorious. Callao 960

Entrada $40, anticipadas $35.

Malena Muyala

Desde Uruguay, una de las principales intérpretes y compositoras tangueras dentro de las nuevas generaciones, nos deleita con su voz refinada, poderosa y seductora en un show donde la magia desborda no solo por su hipnótico timbre, sino también por la acertada elección del repertorio.

La acompañan: Juan Rodríguez en violoncello de Uruguay; y de Argentina Alejandro Ridilenir en guitarra Lucas González en bajo, Rodrigo Genni en batería y Julián Hasse en bandoneón. http://www.laldiscos.com:2095/horde/imp/message.php?index=303# http://www.malenamuyala.com/

Lerner-Moguilevsky Dúo
http://www.lernermoguilevsky.com.ar/

César Lerner- piano-acordeón-percusión

Marcelo Moguilevsky-flautas-clarinete-armónica-voz- arpa de boca

Todos los Domingos de Mayo a las 21 hs.

NoAvestruz. Humboldt 1857 Palermo Hollywood (011) 4777 6956
http://e1.f388.mail.yahoo.com/ym/Compose?To=programacion@noavestruz.com.ar http://www.noavestruz.com.ar/

Axel Krygier
Viernes 9, 16, 23 y 30 de Mayo a las 0.30hs

Notorious. Callao 960

Entrada $20

Después de una gira por EEUU donde presentó su “Solo Set”, Axel Krygier vuelve a actuar con su cuarteto en donde interpretará temas de sus discos “Echale Semilla”, “Secreto y Malibú” y “Zorzal” en versiones libres y material de su próximo álbum.
Axel Krygier en piano, teclados y voz, Lucas Totino en guitarra, Fernando Mántaras en contrabajo y Timoty Cid en batería.

Eventos

2008-04-18T13:21:00.000-03:00

Viernes 30 de mayo a las 20:00
En el Ciclo Carte Blanche, organizado por la Alianza Francesa
Córdoba 946, Cdad. Aut. De Buenos Aires.·

Viernes 20 y 27 de junio a la medianoche
Centro Cultural de la Cooperación.
Corrientes 1543, Cdad. Aut. De Buenos Aires. Entrada $10

TREMOR
presenta

VIAJANTE

Viajante es el nuevo disco de Leonardo Martinelli (Tremor). Mezclado y producido por el propio Martinelli, el álbum presenta temas instrumentales en los que combina elementos folclóricos, texturas electrónicas e instrumentos acústicos.

Con naturalidad, Martinelli suma a la experimentación sonora instrumentos tales como el charango, ronroco, acordeón, bombo legüero, violín y otros.La fusión de la electónica con malambos, chacareras, sayas de melodías gitanas, y hasta huaynos son algunos de los paisajes que ilustran la nueva música de Tremor.

Eventos

2008-02-27T14:52:00.000-02:00

Viernes 18 de abril
DANIEL MAZA presenta su Nuevo CD "Al Contado" 21:30 hs. Teatro IFT Boulogne Sur Mer 549
La nueva propuesta discográfica de Daniel Maza incluye clásicos de notables autores y composiciones propias donde confluyen candombes, funkys, murgas, boleros, cumbias y fusiones con ritmos rioplatenses.
Daniel Maza - Bajo y Voz Abel Rogantini - Piano Fabián “sapo” Miodownik – Batería Yey “Caboca” López – Percusión Grabados en los estudios “El Hornero” Ingeniero de grabación, mezcla y masterización: Cesar Silva.
Al Contado es una producción independiente Edita y distribuye “Los años Luz”
http://www.danielmaza.com/

Jueves 24 de Abril 21.30hs

MARTÍN BUSCAGLIA

Sábado 26 de Abril. 00.00hs

La vaca profana Lavalle 3685. Reservas al 4867-0934

Martín Buscaglia en su formato hombre orquesta recorre, entre otros, los temas de su último álbum "El evangelio según mi jardinero"

Lisandro Aristimuño en concierto Intimo y acústico

VACA PROFANA

Viernes 2 mayo, 22:30hs AZULES

Carli Arístide: guitarras

Martín Casado: percusión

Sábado 3 mayo, 22:30hs TURQUESAS

Leila Cherro: cello

Rocío Aristimuño: percusión

Lavalle 3683 - Te: 4867 0934 - BS AS

ENTRADAS LIMITADAS Anticipadas $20, de lunes a viernes, de 10 a 16 hs.

www.lisandro.biz

www.myspace.com/lisandroaristi

azulesturquesas.blogspot.com

Viernes 11 de Abril

Lisandro Aristimuño en concierto

21hs. Niceto Club. Niceto Vega 5510. Ciudad de Buenos Aires.
Anticipadas: $15 en boletería (Lu. a Vie. de 12 a 18 hs.)
Ticketek.com.ar, (011) 5237 7200
prohibido el ingreso de menores de edad
http://www.lisandro.biz/
www.myspace.com/lisandroaristi
azulesturquesas.blogspot.com

2008-02-18T11:45:00.000-02:00

29/02/2008
Los Nuñez con Ruiz Guiñazú 21.30 hs.
La Vaca Profana. Lavalle 3683. Buenos Aires. Reservas 4867-0934

Luego de que La Nación seleccionara el pasado 23 de diciembre su primer disco Tierra de Agua como uno de los mejores diez discos de 2007, y de presentarse en enero en el escenario Costanera Sur precediendo a Raul Barboza en una memorable actuación,regresan a Buenos Aires . Marcos Nuñez(guitarra), Juan Nuñez (bandoneón) y Chacho Ruiz Guiñazú (percusión) harán un viaje , sin fronteras rígidas, por los autores cumbre del chamamé (Cocomarola , Tarragó Ros, Abitbol, Rudy y Nini Flores), visitando también otros ritmos de la zona, con temas propios y ajenos.. Como se dijo en la Revista Rolling Stone, Los Nuñez con Ruiz Guiñazú ”hacen un chamame sobrio y poderoso... con una gran riqueza rítmica donde todos los instrumentos dialogan..equilibrando sutileza y garra... como si el chamamé se vistiera de frac sin perder su ímpetu ponzoñoso“

20/2/2008.
Martín Buscaglia y sus bochamakers (Ibarburu - Moreno - Ibarburu)
20.30hs. Ciudad Cultural Konex. Sarmiento 3131. Te: 4864-3200.
Entradas anticipadas desde $15. Único recital de Martín Buscaglia con su banda en el verano en Buenos Aires

"Si Manu Chao hubiera leído un par de libros, o Drexler fuera un poco menos políticamente correcto, no serían ni la mitad de Martín Buscaglia. Brillante como pocos." Camilo Lara - Inst. Mexicano del sonido.

"Buscaglia me parece realmente un superdotado. Tiene un dominio de la escena increíble. Es tan bueno que dan ganas de matarlo" Fernando Cabrera.

21/2/2008.
La Otra, cuarteto vocal.
21hs. La Trastienda Club. Balcarce 460. Ciudad de Buenos Aires. Te: 4342-7650.

Son uruguayas y usan la voz como instrumento principal. Proponen una muestra de temas populares de los más diversos compositores en versiones a capella o con mínima instrumentacion.

La Otra es es un cuarteto vocal femenino, integrado actualmente por Beatriz Fernandez, Ana Prada, Lea Bensassón y Carmen Pi.

22/02/2008
Lisandro Aristimuño.
21hs. Niceto Club. Niceto Vega 5510. Ciudad de Buenos Aires. Te: 4779-9396.

Después de dos placas exitosas -con las que llegó al centro de la escena cancionera argentina- el compositor y cantante patagónico Lisandro Aristimuño presenta su tercer álbum, "39º", junto a Carli Arístide en guitarras, Rocío Aristimuño en percusión y coros, Leila Cherro en cello y coros, y Martín Casado en percusión y coros.

Producido por el mismo Aristimuño, "39º" presenta once composiciones de su autoría y un track escondido. El título del álbum remite a la fiebre y los diferentes estados por los que pasa aquel que levanta temperatura.

El estilo de este músico se caracteriza por el acento puesto en la melodía y las capas ambientales de sus canciones. En las composiciones de Artistimuño hay reminiscencias folclóricas pero también toques electrónicos. De hecho, en "39º" el músico se vale tanto de su guitarra y voz como de su banda, Los Azules Turquesas, y de samplers y sonidos surgidos de la computadora.

http://www.lisandro.biz/
azulesturquesas.blogspot.com

Anticipadas: $15 en boletería Niceto Club (Lu. a Vie. de 12 a 18 hs.) y Ticketek

29/02/2008
Los Nuñez con Ruiz Guiñazú
21.30hs. La Vaca Profana. Lavalle 3683. Tel. reservas 4867-0934.

Luego de que La Nación seleccionara el pasado 23 de diciembre su primer disco Tierra de Agua como uno de los mejores diez discos de 2007, y de presentarse en enero en el escenario Costanera Sur precediendo a Raul Barboza en una memorable actuación, regresan a Buenos Aires . Marcos Nuñez (guitarra), Juan Nuñez (bandoneón) y Chacho Ruiz Guiñazú (percusión) harán un viaje ,sin fronteras rígidas,por los autores cumbre del chamamé (Cocomarola Tarragó Ross, Abitbol, Rudy y Nini Flores), visitando también otros ritmos de la zona,con temas propios y ajenos..

Como se dijo en la Revista Rolling Stone, Los Nuñez con Ruiz Guiñazú” hacen un chamame sobrio y poderoso...con una gran riqueza rítmica donde todos los instrumentos dialogan..equilibrando sutileza y garra...como si el chamamé se vistiera de frac sin perder su ímpetu ponzoñoso. “

Adiós Elvio, te queremos

2008-02-15T11:46:00.000-02:00

Manifiesto Antropófago (Oswald de Andrade, 1928)

2007-11-02T15:00:00.001-03:00

Sólo la Antropofagia nos une. Socialmente. Económicamente. Filosóficamente.

Única ley del mundo. Expresión enmascarada de todos los individualismos, de todos los colectivismos. De todas las religiones. De todos los tratados de paz.

Tupi, or not tupi, that is the question.

Contra todas las catequesis. Y contra la madre de los Gracos.

Sólo me interesa lo que no es mío. Ley del hombre. Ley del antropófago.

Estamos cansados de todos los maridos católicos sospechosos en situación dramática. Freud puso fin al enigma mujer y a otros temores de la sicología impresa.

Lo que obstaculizaba la verdad era la ropa, el impermeable entre el mundo interior y el mundo exterior. La reacción en contra del hombre vestido. El cine americano informará.

Hijos del sol, madre de los vivientes. Encontrados y amados ferozmente, con toda la hipocresía de la nostalgia, por los inmigrados, por los traficados y por los turistas. En el país de la gran serpiente.

Fue porque nunca tuvimos gramáticas, ni colecciones de viejos vegetales. Y nunca supimos lo que era urbano, suburbano, fronterizo y continental. Perezosos en el mapamundi del Brasil.

Una conciencia participante, una rítmica religiosa.

Contra todos los importadores de conciencia enlatada. La existencia palpable de la vida. Y la mentalidad prelógica para que la estudie el señor Lévy-Bruhl.

Queremos la Revolución Caraiba. Más grande que la Revolución Francesa. La unificación de todas las revueltas eficaces en la dirección del hombre. Sin nosotros Europa no tendría siquiera su pobre declaración de los derechos del hombre.

La edad de oro anunciada por la América. La edad de oro. Y todas las girls.

Filiación. El contacto con el Brasil Caraiba. Ori Villegaignon print terre. Montaigne. El hombre natural. Rousseau. De la Revolución Francesa al Romanticismo, a la Revolución Bolchevique, a la Revolución Surrealista y al bárbaro tecnificado de Keyserling. Caminamos…

Nunca fuimos catequizados. Vivimos a través de un derecho sonámbulo. Hicimos nacer a Cristo en Bahía. O en Belén del Pará.

Pero nunca admitimos el nacimiento de la lógica entre nosotros.

Contra el Padre Vieira. Autor de nuestro primer préstamo, para ganar su comisión.

El rey analfabeto le había dicho: ponga eso en el papel pero sin mucha labia. El préstamo se hizo. Se gravó el azúcar brasilero. Vieira dejó el dinero en Portugal y nos trajo la labia.

El espíritu se rehúsa a concebir el espíritu sin el cuerpo. El antropomorfismo. Necesidad de la vacuna antropófaga. Para el equilibrio contra las religiones del meridiano. Y las inquisiciones exteriores.

Sólo podemos atender al mundo orecular.

Teníamos la justicia codificación de la venganza. La ciencia codificación de la Magia.
Antropofagia. La transformación permanente del Tabú en tótem.

Contra el mundo reversible y las ideas objetivadas. Cadaverizadas. El stop del pensamiento que es dinámico. El individuo víctima del sistema. Fuente de las injusticias clásicas. De las injusticias románticas. Y el olvido de las conquistas interiores.

Rutas. Rutas. Rutas. Rutas. Rutas. Rutas. Rutas.

El instinto Caraiba.

Muerte y vida de las hipótesis. De la ecuación yo parte del Cosmos al axioma Cosmos parte del yo. Subsistencia. Conocimiento. Antropofagia.

Contra de las élites vegetales. En comunicación con el suelo.

Nunca fuimos catequizados. Lo que hicimos fue Carnaval. El indio vestido como senador del Imperio. Fingiendo ser Pitt. O apareciendo en las óperas de Alencar lleno de buenos sentimientos portugueses.

Ya teníamos el comunismo. Ya teníamos la lengua surrealista. La edad de oro.
Catiti Catiti Imara Natiá Notiá Imara Ipejú
La magia y la vida. Teníamos la relación y la distribución de los bienes físicos, de los bienes morales, de los bienes merecidos. Y sabíamos transponer el misterio y la muerte con la ayuda de algunas formas gramaticales.

Pregunté a un hombre lo que era el Derecho. Él me respondió que era la garantía del ejercicio de la posibilidad. Ese hombre se llamaba Galli Mathias. Lo devoré.
Sólo no hay determinismo donde hay misterio. ¿Pero qué nos importa eso?

Contra las historias del hombre que empiezan en el Cabo Finisterra. El mundo no datado. No rubricado. Sin Napoleón. Sin César.

La fijación del progreso por medio de catálogos y televisores. Sólo la maquinaria. Y los transfusores de sangre.

Contra la sublimaciones antagónicas. Traídas en las carabelas.

Contra la verdad de los pueblos misioneros, definida por la sagacidad de un antropófago, el Visconde de Cairú: - Es mentira muchas veces repetida.

Pero no fueron cruzados los que vinieron. Fueron fugitivos de una civilización que estamos devorando, porque somos fuertes y vengativos como el Jabutí.

Si Dios es la conciencia del Universo Increado, Guarací es la madre de los vivientes. Jací es la madre de los vegetales.

No tuvimos especulación. Pero teníamos la adivinación. Teníamos Política que es la ciencia de la distribución. Y un sistema social planetario.

Las migraciones. La fuga de los estados tediosos. Contra las esclerosis urbanas. Contra los Conservatorios y el tedio especulativo.

De William James a Voronoff. La transfiguración del Tabú en tótem. Antropofagia.
El pater familias y la creación de la Moral de la Cigueña: Ignorancia real de las cosas + habla de imaginación + sentimiento de autoridad ante la prole curiosa.
Es necesario partir de un profundo ateísmo para llegar a la idea de Dios. Pero la caraiba no lo necesitaba. Por que tenía a Guarací.

El objetivo creado reacciona con los Ángeles de la Caída. Después Moisés divaga. ¿Pero qué nos importa eso?

Antes de que los portugueses descubrieran al Brasil, Brasil había descubierto la felicidad.

Contra el indio de antorcha. El indio hijo de María, ahijado de Catalina de Médicis y yerno de D. Antonio de Mariz.
La alegría es la prueba del nueve.
En el matriarcado de Pindorama.
Contra la Memoria fuente de la costumbre. La experiencia personal renovada.

Somos concretistas. Las ideas se apoderan, reaccionan, queman gentes en las plazas públicas. Suprimamos las ideas y las otras parálisis. Por las rutas. Creer en las señales, creer en los instrumentos y en las estrellas.

Contra Goethe, la madre de los Gracos, y la Corte de D. Juan VI.

La alegría es la prueba del nueve.

La lucha entre lo que se llamaría Increado y la Criatura – ilustrada por la contradicción permanente entre el hombre y su Tabú. El amor cotidiano y el modus vivendi capitalista. Antropofagia. Absorción del enemigo sacro. Para transformarlo en tótem. La humana aventura. La terrenal finalidad. Pero, sólo la puras élites consiguieron realizar la antropofagia carnal, que trae en sí el más alto sentido de la vida y evita todos los males identificados por Freud, males catequistas. Lo que sucede no es una sublimación del instinto sexual. Es la escala termométrica del instinto antropófago. De carnal, él se vuelve electivo y crea la amistad. Afectivo, el amor. Especulativo, la ciencia. Se desvía y se transfiere. Llegamos al envilecimiento. La baja antropofagia aglomerada en los pecados del catecismo – la envidia, la usura, la calumnia, el asesinato. Plaga de los llamados pueblos cultos y cristianizados, es en contra de ella que estamos actuando. Antropófagos.

Contra Anchieta cantando las once mil vírgenes del cielo, en la tierra de Iracema, - el patriarca João Ramalho fundador de São Paulo.

Nuestra independencia aún no ha sido proclamada. Frase típica de D. Juan VI: - Hijo mío ¡pon esa corona en tu cabeza, antes que algún aventurero lo haga! Expulsamos la dinastía. Es necesario expulsar el espíritu de Bragança, las ordenaciones y el rapé de María de la Fuente.

Contra la realidad social, vestida y opresora, catastrada por Freud – la realidad sin complejos, sin locura, sin prostituciones y sin las prisiones del matriarcado de Pindorama.

Nota: Este artículo fue publicado originalmente en la revista Piratininga, Año 374 da Deglutição do Bispo Sardinha. Revista de Antropofagia, Año 1, No. 1, mayo de 1928.